《Meets Art Deco》/ 實驗性設計提案

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有人說年歲日增，對於鮮豔的花色、閃亮的金屬色澤，除了喜愛，甚而到了瘋狂討論的境界。對我們來說，好比是早期的設計風格發展。看來似乎如此。

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不論各種場域的風格形塑，來自於不同的文化發展、裝飾擺設、藝術創作和開放的多元觀念匯集蛻變，而設計的最初則源自「裝飾」。 「Art Deco / 裝飾藝術」這個在一戰前首次出現在法國的建築、設計風格和視覺藝術，其視覺呈現含括著放射狀線條、少數族群的傳統圖騰、金色線條的妝點勾勒、及大量鮮豔的色彩和部份建築文化縮影。並結合了立體主義、野獸派、維也納分離派的幾何立體造型，在早期的設計作品中均能窺見一二。

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而「Art Deco / 裝飾藝術」在美國的發展即呈現了開放的成長。建築攝影師 Carla Breeze 在其「American Art Deco」一書中提到：「在20至30年代間，Art Deco 在美國的城市和小鎮蓬勃發展，並作為現代聲明和技術進步的代表。與歐洲流行的元素不同，建築師從“異國情調”的本土文化中汲取靈感。 自 Navajo酋長的毛毯、Hopi陶器和Sioux珠飾等以幾何裝飾為特徵的藝術，容易地融入裝飾藝術風格。富有Art Deco風格的電影院、廉價商店、百貨公司、法院和學校在美國無處不在。此風格擁有許多的最佳範例至今仍被用作重要的公民和社會空間。」

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我們試著了解風格背景並將「Art Deco / 裝飾藝術」作為這次的實驗設計主題，除了致敬風格外，也試從不同文化背景的角度，作出複合現代主義的思維與細瑣華麗的搭配處理。這次實驗性的設計內容主要探討自主視覺牆面發展、材質搭配、附加機能再至風格精神的呈現。我們也發佈了發展討論的預想草圖，讓各種效果在設計的過程中觸發多種想像。